Crónica: Festival En Órbita en Lima 2018

La primera edición del festival En Órbita se perfila como la bofetada de realidad e intensidad que necesitamos recibir más seguido. Lejos de armar un cartel que vendiera entradas, En Órbita eligió a conciencia artistas que sacudieron, emocionaron y subvirtieron nuestra mansa expectativa de lo que es un concierto para hacer del concierto lo que tiene que ser: una comunión y explosión de energía irrepetible.
Llegué al Sargento Pimienta para ver a Astronaut Project y Moldes. En el escenario clásico del Sargento (escenario Insides), Astronaut Project ofreció un set más robusto y orgánico de lo que sugieren sus grabaciones y un cover preciso de «Cars«, de Gary Numan. Siguió Moldes en la tarima grande (escenario En Órbita) con un set dominado por – lo que considero son – temas nuevos, donde la banda muestra un lado más melódico que la acidez garajera de Aguas de Marte.

Vino un pequeño descanso para comprar cerveza, pero la paz fue interrumpida con los primeros sonidos de Dead Buttons. En el instante que comenzaron a tocar supe que tenía que correr a través del público hasta el escenario. Ya había un público voluminoso. Dead Buttons fue una embestida de rock’n’roll hipercargado e hipervolátil, una especie de punk y a la vez stoner que no daba respiro salvo cuando el monstruo respiraba para volver a explotar en solos de guitarra velcro, voz con ecos, sintetizador chirriante. Miento si nombro una sola canción o integrante porque no sé los nombres, pero el combo koreano Dead Buttons fue de las cosas más explosivas que he visto en vivo desde Acid Mothers Temple el año pasado.
Tras el set de Dead Buttons, ya se venía armando en medio del local lo que sería el escenario de Yonatan Gat. Un pequeño muro de amplificadores, la batería montada sobre una alfombra. Esta configuración no es un capricho; en el conversatorio del miércoles en UTEC, Gat contaba que siempre tocan al centro del local, donde quiera que estén. El público rodeaba por completo el pequeño y temporal escenario, estábamos parados directamente detrás del baterista.

Arrancó con un beat propulsivo, tribal, luego se incorporó el bajista Christopher Pravdiça (también de Swans), tocando un riff de bajo ondulante y medio glitch, y finalmente Yonatan, blandiendo la SG de doble mástil. Proveniente de Israel, un país (según el guitarrista) sin música propia, Gat ve la música como un esfuerzo de improvisación colaborativa entre identidades para moverse hacia algo nuevo y único. En este espíritu, invitó a Rawa Muñoz, otro ponente en el showcase de En Órbita, vocalista Shipibo-Konibo quien sustituyó los cantos de «Cue the Machines» con su propio Ícaro, canto ritual del Ayahuasca. Yonatan y la banda crearon un momento hermoso de música que lo dice todo sin palabras; las melodías Satie-escas, las escalas que suenan orientales, ritmos hiperactivos, pequeñas explosiones noise, un microcosmos musical como nunca habíamos visto.

Transitamos al escenario grande para Suuns. Suuns fue una especie de merecido descanso y limpiapaladar antes de la brutalidad que sería Oh Sees. No voy a mentir, por un momento sentí que estaba escuchando trap y miré al escenario preguntándome por qué tenían guitarras y demás instrumentos convencionales. Mayor atención revela el uso que Suuns hace de sus instrumentos como herramientas de textura, la música suena electrónica pero se toca. Una tensión subyace su música, que es una especie de rave en cámara lenta en un cuarto oscuro sin ventanas – para algunos, hipnotizante, para otros muy bailable. Temas como la casi industrial «X-ALT» o «Baseline«, más iluminada, tuvieron al público pegado al escenario, público que a esta altura de la noche había alcanzado su máximo.
Varias veces hemos visto más lleno el Sargento Pimienta, pero el local no se sintió para nada despoblado (de hecho era reconfortante poder caminar sin problemas) y el volumen de público asistente está muy bien para un festival cuya apuesta no es decididamente comercial.

Llegó el momento de ver a Oh Sees. Durante largos minutos estuvimos frente al escenario grande, observando a la banda instalarse, a John Dwyer instalar todos sus equipos sin ayuda de nadie. La banda se presentó, arrancó y el pogo se hizo desde el primer instante. Salvo los desperfectos técnicos (la guitarra de Dwyer se cortaba por momentos, tuvo que arreglárselas como pudo, pero el hombre conoce muy bien sus equipos) el concierto de Oh Sees fue casi anárquico.
En un momento los VIPs de Sargento salieron a interponerse entre el público y la tarima, y Dwyer los saludó con un amable get the fuck out of here, buddy – terminada la canción que estaban tocando (creo que era «Nite Expo«) Dwyer DESCONECTÓ los monitores de retorno, los llevó a la parte de atrás de la tarima y le dijo a los VIPs “Ya no hay monitores, es hora de que se larguen. Si no se van, no vamos a tocar.” Le dijo al público: “Ustedes pueden tirarse del escenario, pueden hacer lo que quieran.” Se hizo justicia y Oh Sees devastó por completo con temas como las colosales «Animated Violence«, «Plastic Plant» (con la que se abrió el set, si mal no recuerdo), «Sticky Hulks» con sus teclados refritos, «The Dream» tan envolvente y brutal como siempre, y el jam de cierre, «Contraption/Soul Desert«, un tema incesante donde ambos bateristas demostraron su resistencia inhumana.

En Órbita, con su selección clave de artistas y ponentes, se quiere establecer no solo como un festival distinto si no que busca refrescar la idea de lo que un festival puede ser y las vivencias que se pueden dar dentro de él. Estoy seguro que muchos más asistentes como yo coincidirán en que el concierto de anoche fue algo verdaderamente único. Se disolvieron las barreras entre artista y público, y presenciamos artistas de intensidad sin paralelo. Se sentía un interés genuino del público por ver cosas distintas y por ser parte de un momento irrepetible – y por más irrepetible y única que pueda haber sido la primera edición del Festival En Órbita, espero con ansias una próxima edición.
Crónica por Nicolás del Castillo. Fotos por Briknole Photo
Mira más fotos del festival En Órbita en Lima 2018 desde nuestra cuesta de Instagram:

Ayúdanos a compartir música. Si te gustó esta nota, compártela en tus redes

También podría interesarte

Doechii, Fontaines D.C. y Massive Attack lideran el line up de Primavera Sound 2027 en Barcelona: fechas, precios y cómo comprar...
Airbag saludó a sus fans peruanos antes de su concierto del 14 de noviembre de 2026 en el Estadio San Marcos,...
Ozuna fue nominado al Latin Grammy 2026 a Mejor Interpretación Reggaeton por «Una aventura», semanas antes del Sound Music Fest en...
Bunbury publica «Canciones desde El Puerto», libro de conversaciones con Juanjo Ordás, antes de su concierto en Lima el 7 de...
Eddie Vedder presentó a Maná en la primera noche de Ohana Fest 2026, en California. La banda llegará a Lima el...
Cuchillazo tocará «Tecno-Furia» completo por sus 20 años el 18 de octubre de 2026 en el C.C. Festiva de Lima, con...
David Bisbal lanza «Eternos», diez clásicos en español producidos por Cheche Alara, días antes de su show en Lima el 9...
Floor Jansen, vocalista de Nightwish, se presentará en Lima el 27 de abril de 2027 en el Teatro Leguía con su...
El showman británico llegó por primera vez a Lima el 23 de septiembre de 2026 para conquistar al público local en...
Tras la clausura de Arena 1, la MML sostiene que autorizar el show de Robbie Williams le correspondía a San Miguel....
Luego de tres años, Harry Styles volvió a los escenarios con el Together, Together Tour, una gira de residencias para reconectar...
Christina Aguilera, Flo Rida, Marshmello y Adammo estarán en Sound Music Fest, el 21 de noviembre en el Estadio Nacional de...
NPR Music estrenó el Tiny Desk de la banda peruana Los Mirlos, con cinco temas y una dedicatoria a los indígenas...
The Jacksons, con Jackie y Marlon Jackson al frente, darán su primer concierto en Lima el 15 de diciembre de 2026...
La Mente celebrará sus 20 años con “Los Años Mostros”, concierto el 12 de septiembre en el Centro Cultural Bianca de...
El violinista ayacuchano Chimango Lares presentará Wiñaypaq el 13 de septiembre en el Morro Solar de Chorrillos, en un concierto de...
Camilo lanza Para Cuando Sean Mayores, su quinto álbum, y lo llevará en gira a Arequipa el 8 de noviembre y...
Un concierto de pie puede significar cuatro, cinco o más horas acumuladas entre la fila de ingreso, los actos previos, el...