Crónica: Graveyard en Lima 2019

La noche que Graveyard nos otorgó fue la experiencia de una vida bien vivida: Una antología de lo más potente, de lo mejor de cada etapa y, sobretodo, de una corta duración.

Volcano y Los Santos arrancan, cada uno con ritmos fuertes y de letras alegóricas, las ondas de los amplificadores remeciendo un recinto con apenas una veintena de personas que, dispersas y conversando a gritos, esperan la llegada de los suecos. Cerca de las diez, en los minutos finales de Los Santos, los fanáticos que iban llegando se agolpaban contra la reja del escenario, dejando tras de sí sucios charcos de cerveza y colillas remojadas en ellos.

La espera entre los teloneros y el acto principal se hacía larga; los reflectores de luces rojas y amarillas se vieron con la labor de entretener a los presentes durante media hora hasta que, bastante puntuales, Joakim Nilsson, Jonatan Ramm, Truls Mörck, y Oskar Bergenheim aparecen tras las cortinas del escenario. Delgados, altos, rubios, tomaron un trago de cerveza y en silencio comenzaron a tocar “Hisingen Blues”, de su disco homónimo.

Where is the future? / There is no past / Only the present / And will it last?

Solo está el presente, ¿durará?” gritaba Nilsson en el coro de la primera canción, como augurando el tiempo que irían a tocar. Parcos en el escenario, el cuarteto vivía una experiencia propia al momento de tocar y, en privado, cada uno se movía a su ritmo, creando una atmósfera personal a medida que la canción y su narrativa existencial progresaban. Era increíble cómo pese a su nula interacción con el público, músico y oyente se sintiesen en la misma sintonía, compartiendo una conexión que iba más allá de la lírica, la melodía, y las columnas que temblaban en el C.C. Festiva.

Les siguieron de corrido “Golitah” y “Walk on”, de ejecución impecable. Si no eran iguales al disco de estudio, era por el mayor poder y energía que le propinaban a la presentación en vivo. Entonces, habiendo pasado casi veinte minutos, el cantante se detuvo frente al micrófono y con la mirada clavada en su pedal, dijo: “Gracias”, acompañado de cuatro palabras más en un inglés tímido que presentaron “Goliath”. Al tocar solo las más conocidas de cada disco, parecía su objetivo que quien sea que escuche el concierto —un seguidor desde su creación en el 2006, o alguien que los lleva conociendo una semana— sea capaz de reconocer cada una de las canciones.

Iban ya por la décima canción cuando se detuvo nuevamente a hablar, esta vez un poco más resuelto contó en segundos algo acerca de la canción que tocarían y, mientras el público vociferaba «Graveyard, Graveyard, Graveyard«, o moviendo las manos hacia el cielorraso pedían «Blue Soul, Blue Soul, please«, él se reía y anunció “Hard times lovin’”, profetizando desde sus primeras líneas —“Darlin’, I’m leaving now«— que después de esa canción saldrían de escena, cansados, con los cabellos estampados en el rostro, empapados de sudor.

Dos minutos en silencio y en el rostro de la gente se sentía la confusión. ¿Volverían? Sí. Volvieron. Otra vez en silencio se acomodó cada uno en su posición y tocaron “Low” y “Ain’t fit lo live here”, ambas causantes del pequeño pogo en el medio del lugar que cada vez llamaba más gente y que, cuando llegó “The Siren”, la última canción de la noche, alcanzó su punto máximo. Si bien con una tonada lenta, el coro de voz raposa y riff increíble alborotaba al público; quienes no giraban y se empujaban entre sí, mecían violentamente sus cabezas de arriba abajo, a los lados, con los ojos cerrados y los brazos estirados hacia el escenario.

Graveyard salió del escenario por última vez del mismo modo en el que entró: en silencio. Dejaron sus instrumentos en el suelo y lanzaron sus púas. Bergenheim, levantándose de la batería con esfuerzo lanzó cada una de sus baquetas a un extremo distinto del público. Él fue el último en desaparecer de los ojos de los más de cien espectadores de la noche, quienes aún con los tímpanos inflamados y una sonrisa en los rostros, demostraban satisfacción y se abrazaban por haber visto, al menos durante una hora, al grupo sueco.

Crónica por Andrés P. Sillo. Fotos por Lukas Isaac.

Mira más fotos de Graveyard en Lima desde nuestro Instagram.

Ayúdanos a compartir música. Si te gustó esta nota, compártela en tus redes

También podría interesarte

Lobo Gris, el proyecto del músico y director peruano Gustavo de la Torre Casal, estrena su nuevo sencillo y videoclip titulado...
El artista ayacuchano apuesta por unir lengua, tradición y bachata en un tema romántico inspirado en el relato ayacuchano de Sutuq...
El nuevo sencillo junto a Ricky Trevitazzo adelanta su segundo álbum y mezcla cumbia, pop y sonidos muy andinos en una...
Requisdé presenta “Soledad”, primer capítulo de un EP narrativo que fusiona afrobeat e instrumentos andinos inspirado en las tradiciones de Huamanga.
Luego de lograr un rotundo sold out en Lima, la cantante y compositora chilena Mon Laferte anuncia una nueva fecha en el Perú. La...
Pinturas Rupestres presenta Él mató al señalarlo a usted, un sencillo indie rock influenciado por bandas argentinas y acompañado por su...
El psicólogo reaparece en este corto, donde atiende distintas inquietudes de un grupo de músicos, los cuales estarán presentes en este...
Este show marcará el regreso de Renzo Lancho, vocalista de la banda que radicó varios años en España.
Las dos agrupaciones más emblemáticas del género presentan una colaboración inédita que promete convertirse en un nuevo himno del despecho latinoamericano.
El artista puertorriqueño se une a los pioneros peruanos de la cumbia psicodélica en un tema que fusiona pop latino y...
Hay discos que definen una época. En el circuito indie latinoamericano de la última década, uno de esos nombres inevitables es...
Un encuentro legendario para la cumbia peruana es el que nos trae ONErpm Perú, plataforma digital de música que apoya a...
Daniela Darcourt, la voz femenina más influyente de la salsa peruana, marca el inicio de una nueva era en su carrera...
Canta la Vida: el nuevo festival que llega a Costa 21 para celebrar la vida con música
El cantautor LuisAdrián estrena “Silencio”, su nuevo single y segundo lanzamiento dentro de un proyecto musical que combina pop, rock e...
El artista urbano presenta un sencillo donde explora una nueva etapa creativa, trabajando su propuesta desde la estética, la narrativa y...
Director creativo detrás de la imagen de Leslie Shaw, Marisol y Austin Palao, da a conocer su proyecto musical, un trabajo...
El nuevo lanzamiento de la cantante peruana ya se encuentra disponible en Spotify y YouTube Music desde el 21 de febrero,...